数字媒体艺术是指运用计算机技术和多媒体工具创作的艺术作品，它融合了视觉艺术、动画、音频设计以及交互式技术等多个领域，形成了一种独特的表现形式。很多人对数字媒体艺术充满好奇，想要尝试，但在开始之前总会有一个疑问：数字媒体艺术很难学吗？

首先，我们需要明确的是，任何一门专业都不是一蹴而就的事情。要想在数字媒体艺术方面取得成果，不仅需要一定的基础知识，还得有一定的实践经验。这包括对计算机操作熟练，对图形设计软件如Photoshop、Illustrator等掌握精通，对视频编辑软件如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等也有深入了解。

其次，由于这一行业发展迅速，新技术、新工具层出不穷，因此学习者必须保持持续学习的心态。如果你只是停留在某一种技能上，那么很快就会被时代淘汰。在这个不断变化的环境中，要想不落后，就必须不断地更新自己的知识库。

再来看到具体技能点，每个技能点都是独立且复杂的。例如，在3D建模中，你需要理解几何学概念，同时掌握使用Blender或Maya这样的软件进行模型构建；而在动画制作上，你则需懂得物理学原理，以及如何通过编程语言控制物体运动，这些都需要时间和耐心去磨练。

此外，从理论角度来讲，理解美术理论对于创作来说同样重要。你可以从色彩论、构图技巧到情感表达这些基本元素入手，与传统绘画一样，是非常关键的一部分。而且，因为这是跨学科领域，所以还涉及心理学（用户体验）、社会文化（内容策略）等众多其他领域，这也增加了它所面临挑战性的程度。

最后，如果你是一个初学者，最好的方式就是从基础做起，比如学会使用Photoshop做简单的图像处理，然后逐步扩展至更高级别，如插件开发或者视频编辑系统。但如果直接跳进一些高级主题，比如VR/AR开发或者AI生成内容，那么可能会觉得自己无法跟上节奏，因为这些都是建立在更基础技能之上的复杂应用。

综上所述，虽然初期可能有些困难，但只要持之以恒，不断实践，并且愿意接受挑战，就没有什么是不能克服的。真正的问题并非“数字媒体艺术很难学吗”，而是每个人是否愿意投入时间和努力去学习这门特殊而又充满魅力的职业。